AI 지원은 어떻게 받을 수 있나요?

어떤 사람들은 인공 지능 (AI)에 대해 "사악한 것이 다가온다"고 생각합니다.

제 32 대 미국 대통령 프랭클린 델라노 루즈벨트는 그의 취임식에서 "우리는 두려움 그 자체 외에는 두려워할 것이 없다"고 말했습니다.

다가오는 AI 창의력의 물결은 우리의 두뇌에서, 그리고 다른 사람들 앞에서 별 저항 없이 이야기를 끄집어 낼 수 있게 해줄 것입니다.

과거에는 이미지 상의 평범한 하늘을 바꾸려면 최고 수준의 기술이 필요했습니다. 지금은 Luminar^AI 또는 Luminar 4를 사용해서 간단하게 하늘을 바꿀 수 있습니다. 멋진 사진을 만들고 여러분의 마음의 눈에 있는 것을 실현하기가 그 어느 때보다 쉬워졌습니다.

이 능력은 이제껏 본 적이 없는 예술을 드러내 보여줍니다.

사진작가가 사진에 대한 아이디어가 있어도 그 사진을 실현할 수 있는 기술적 통찰력이 부족하면 좌절감을 느끼게 되고 사진작가는 완전히 자포자기할 수 있습니다. 그러나 그 사진가가 인공 지능의 지원을 받을 수 있다면 A 지점에서 B 지점으로 가는 것이 훨씬 더 용이해집니다.

과정의 이해

저는 종종 이런 말을 듣습니다. "당신이 이미 하는 법을 알고 있는데 그 작업을 컴퓨터가 수행하도록 하는 데 왜 시간을 허비해야 합니까?

당신은 본질적으로 f- 스톱, 셔터 속도, iSO를 이해하고 있습니다. 포토샵 레이어, 채널, 주파수 분리, 수정 등을 이해하고 있습니다. 그러므로 당신은 전문 사진작가입니다, 그렇죠?

저는 그렇지 않다고 주장합니다. "사진작가"라는 말은 "빛의 기록자"라는 뜻입니다. 따라서 표면상으로는 아이폰이나 콤팩트 카메라로 사진을 찍는 모든 사람이 의미적으로는 "사진작가"입니다.

전문 사진작가의 척도는 당신이 모호하고 일상적인 작업을 얼마나 많이 터득했는가가 아닙니다. 포토샵 이미지에 포함되어 있는 레이어의 수나 추가한 채널의 수도 아닙니다.

훌륭한 이미지를 만드는 과정은 두 단계로 나뉩니다.

우선 f 스톱, 셔터 속도 및 ISO에 대한 완전한 숙달과 구도, 조명 및 기타 기술적 고려 사항에 대한 예리한 이해를 필요로 하는 "캡처"가 있습니다. 그리고 촬영하는 장르에 따라서 피사체와 성공적으로 상호 작용하고 협력하려면 심리학에 대한 이해가 필요할 수도 있습니다.

그런 다음, 캡처 후 어느 시점 이후에, 컴퓨터 편집기 앞에 앉아 뷰 파인더에서 장면을 프레임 하면서 당신의 마음의 눈에 담겨있는 이미지를 추출하고자 할 때 발생합니다.

물론, 그 노출을 만드는 것은 전투의 절반에 해당합니다. 나머지 절반은 후처리입니다. 사진 예술의 즐거움은 당신이 카메라 (캡처) 뒤 또는 컴퓨터 (후처리) 뒤 중 어디에서 시간을 보내는 것을 더 선호하는가에 크게 의존합니다.

당신이 좋아하든 싫어하든 인공 지능이 빛을 발하는 곳은 후처리입니다.

새로운 것을 흡수합니다

AI는 당신을 뒷좌석에 앉히고 운전대를 잡지 않습니다. 당신이 목적지를 결정하는 자동 변속기와 비슷하지만 기술을 더하면 여행이 훨씬 쉽고 편안해집니다.

인공 지능 또는 컴퓨터 사진은 "수준을 낮추어"거의 모든 사람을 상당히 유능한 사진작가로 만드는 경향이 있습니다. 수년간 자신의 기술을 연마해온 전문 사진작가에게는 두려운 일일 수 있습니다. 단 하루 만에 그들이 몇 년 동안 마스터한 기술 중 일부가 소프트웨어의 간단한 슬라이더로 요약되는 것을 목격할 수 있습니다.

이것이 기술의 본질입니다. 모든 복잡한 것이 쉬워집니다. 기술이 올바르게 실행되면 일상적인 작업을 더 쉽고 빠르게 수행할 수 있기 때문에 우리의 삶이 단순화됩니다.

저는 현재 우리가 이용할 수 있는 기술과 AI 지원을 수용합니다. 저는 1989 년부터 촬영을 해왔으므로 디지털카메라에 대한 저항을 기억합니다. 저는 사람들이 디지털카메라는 결코 필름에 필적할 수 없을 것이라며 “진정한 사진작가, 촬영, 처리 및 필름의 직접 현상"라는 터무니없는 말을 했던 것을 기억합니다. 이러한 문지기들에게 "합법적"이 되려면 캡처에서 프레젠테이션까지 이미지의 전체 여정을 제어해야 합니다.

난센스.

물론, 예전에는 인쇄된 페이지에 적절한 이미지를 만드는 데 필요한 모든 기술들을 습득해야 했습니다. 오늘날, 우리는 그 복잡성을 추상화하고 중요한 것, 즉 놀랍도록 역동적이고 아름다운 이미지를 만드는 것에 집중할 수 있습니다.

그것이 바로 Luminar^AI 가 우리에게 허용해 주는 것입니다.

인공 지능을 두려워하지 마십시오. 새롭고 멋진 일을 할 수 있게 해주는 새롭고 흥미로운 기술을 비난하지 마십시오. 이제 모든 사람들이 굉장한 이미지를 만드는 방법을 알게 됨으로써 대중이 몰려들어 당신으로부터 모든 작업을 빼앗아 가게 될 것을 두려워하지 마십시오.

그 대신, "밀물이 모든 배를 들어 올린다"라는 말을 생각해 보십시오. 인공 지능을 당신의 창의적 무기고에 들어있는 더 큰 무기라고 생각하십시오.

힘을 받아들입니다

벤 삼촌이 피터 파커에게 했던 말을 기억하십시오. "큰 힘에는 큰 책임이 뒤따른다." 우리가 AI 나 새로운 기술을 수용할 때 기억해야 할 중요한 격언입니다.

당신이 하늘을 대체할 수 있다고 해서 모든 샷에서 반드시 다 해야 하는 것은 아닙니다. 금문교 위에 열기구를 추가할 수 있다고 해서 반드시 그렇게 해야 하는 것은 아닙니다.

AI를 사용하면 사진작가는 궁극적으로 고유한 창의적 비전을 위해 높은 수준의 규제를 실행해야 합니다.

일이 어디서 진행되는지 볼 수 있습니다. 전화기를 보면 프로세서가 더 빨라지고 센서가 더 좋아지고 소프트웨어가 더 똑똑해지는 것을 볼 수 있습니다.

5G 및 관련 기술의 대역폭이 향상되고 있습니다.

일런 머스크와 스타링크 프로젝트는 지구상의 거의 모든 지점에 빠른 인터넷을 제공하여 유비쿼터스 인터넷을 항상 대중에게 제공하고 있습니다. 필연적으로 이것은 컴퓨터 사진의 사용을 의미합니다. 장치, 클라우드 또는 둘 다의 일부 하이브리드 여부에 관계없이 컴퓨터 사진의 사용이 동반 증가할 것입니다.

옆에 서서 인색하게 군다면 여전히 필름 촬영을 하는 사람들처럼 뒤처질 것입니다.

10 명 중 9 명이 작업에 AI를 사용하고 있으며 당신이 창의적 순수성 또는 직업적 자부심에 대한 오인으로 인해 임의로 자신을 제한한다면 상처를 입게되는 것은 바로 당신 자신입니다.

당신은 그들보다 훨씬 더 힘들여 작업한다해도 더 못한 결과를 얻게 될 것입니다.

미래를 포용합니다

사진작가로서 우리는 도구와 기술에 집착하는 경향이 있습니다. 우리는 무엇이 되고 무엇이 안되는지 알려주는 목소리들과 의견들의 반향실 안에서 살고 있습니다. Raw 대 JPEG, Canon 대 Nikon 등에 대한 대화에 너무 쉽게 휩쓸립니다. 이제, 가장 최근에 언급할 것은 인공지능 입니다.

저는 사물을 조금 다르게 보기를 제안합니다. 도구에 대한 이야기를 중단하고 대신 스토리텔링과 우리의 특정 스토리를 가장 효과적으로 전달할 수 있는 도구에 집중하면 어떨까요? 당신 작품의 관객이 다른 사진 작가가 아니라면 작품 외에 다른 것에 집착하느라 너무 많은 시간을 소비해서는 안 됩니다.

AI는 여기 있으며 시간이 지나며 더욱 향상 될 것입니다. 당신도 그런가요?